OBJETOS QUE DICEN YO
1) Auriculares reparados
2) Sube estudiantil falsa
"Audience" - Barbara Hammer
El mediometraje es sumamente intimo, no solo por su contenido, sino por como nos lo presenta. Nos permite sentirnos parte del grupo que filma y experimentar, al igual que este grupo, el cine tactil (un cine que al mirarlo, te produce una sensacion fisica).
Las mujeres, luego de haber visto una pelicula con escenas eroticas (algunas dicen "pornograficas") entre dos lesbianas, trajeron a colacion una discusion que sigue teniendo un espacio enorme en la actualidad. ¿Hasta que punto y de que manera, el cine lesbico puede mostrar escenas sexuales sin que lo haga para complacer a una audiencia masculina? ¿Como se puede desligar la mirada masculina de estos proyectos audiovisuales? Que los hombres vean estas peliculas, ¿ayuda a concientizarlos?
En este mediometraje, no esta presente la mirada masculina. A pesar de que hay hombres que fueron a ver la pelicula, es quizas, gracias a su ausencia que despues de la proyeccion se haya podido generar un espacio para analizar libremente su contenido.
En este sentido, la frase "liberar a la camara de la gravedad" (dicha en el mediometraje, para referirse a un fenomeno tecnico) cobra tambien, otro sentido.
OBJETOS QUE DICEN YO
OBJETOS QUE DICEN YO
1) Auriculares reparados
2) Sube estudiantil falsa
LISTADO DE PRONOMBRES
Harun Farocki
Aby Wapburg
Stan Brackage
PISTA 2
1
1.
Buenos días!
El otro día me puse a pensar acerca del día que te recibí. ¿Te acordás? Cuando la abuela y yo nos juntamos y ella te regaló a mí. Me dijo, en secreto, que quería que yo te tuviera para que la recuerde cuando ella no esté. Eras eso, como un recuerdo; eras casi como una manera de confirmar su eternidad, al menos en relación a nosotras.
Me equivoco, no de conservarse a ella como ente individual, sino de conservar esa parte de sí misma que yo pude sentir, recordar incluso.
Todavía no entiendo que ideas, o premoniciones, tenía en la cabeza cuando hizo esto. Cómo ambos sabemos ella sigue con nosotros, y con mucha salud. Justo ayer vino y jugamos al burako.
Es una mujer muy extraña a veces, vos lo sabes. Tiene una perspectiva del mundo que no tiene nadie más.
En fin, hoy vi una película, Aftersun, actúa Paul Mescal. Me hizo pensar en esto, vos, y en ella también. Es muy interesante porque habla sobre un recuerdo que tuvo una hija con el papá, pero hasta el final no entendemos bien que fue lo que pasó, o que se trata de un recuerdo.
Es como, la última vez que está hija vio a su papá antes de que se suicide. No se enfoca en un objeto como vos, pero hay una fotografía del momento que ella, de grande, vuelve a ver.
Es obvio que en la película él está deprimido. Pero si no prestas mucha atención te lo perdés. Cuando termina la película, termina con que él se va del aeropuerto, aparenta ser un final normal, feliz. Después como por subtexto entendés lo que pasó después.
Hay una escena, casi al final, donde - en la última noche de este viaje - él baila con la hija. Bailan “Under pressure” de Bowie y Queen. En especial la parte de “This is our last dance / this is our last dance / this is ourselves”. Ella al principio no quiere bailar, pero él la convence. Él estaba muy feliz en esta escena, mucho más que en cualquier otra parte de la película. Posiblemente sabía lo que iba a hacer, por eso.
El caso es que bailan y terminan como abrazados. Y estos fragmentos los intercalan con un abrazo casi onírico que tienen en la cabeza de ella. Pero no de ella de nena sino de grande, ya como el recuerdo de una mujer adulta abrazando a su papá, que quedó en la edad que tenía en ese momento.
No se, me hace pensar en cómo voy a recordar a la gente que se muere cuando sea grande. En que recuerdos específicos, en que vistas, aromas o sonidos, voy a sentir cuando te vea en 20 años. Siempre hay algo que viene inmediatamente cuando uno ve algo. Capaz termina siendo este monólogo que te hago lo que te marque en mi memoria para siempre.
Siempre tuve miedo de que la gente que yo quiero se muera después de que yo la haya visto. Que yo no haya aprovechado ese ultimo momento. Que esa persona muera sin que le haya quedado claro que yo la amo. No sé, creo que el personaje de la nena en la película - ya de adulta - debe sentir cierto alivio que bailó con él.
2.
17 mayo 2024
Querido anillo,
Te escribo en la madrugada, pensando en vos. ¿Cómo estás?. Hace mucho que no te veo. Creo que la última vez que te vi fue cerca del momento que te regalaron. Que llegaste a mi.
Fue muy lindo ese momento, no se si te acordas. Mis amigas estaban haciendo anillos y una en particular me hizo este. Eras muy importante para mi, porque, no se si sabias, pero yo estaba medio enamorada de la que te hizo. Fue la única vez que me enamoré, de hecho. Tener esto de ella, que lo haya hecho para mi, era muy importante. Nunca pasó nada con ella, pero yo igual la ame. Ahora somos mejores amigas. La sigo amando, pero de otra manera. Se va del país en unos meses. Se va a vivir a España por un año. Espero poder visitarla.
Creo que estoy siendo cegada una vez mas, no se. Despues lo hablaremos.
Te voy avisando que pasa conmigo, y con todos.
Un beso,
Juana.
2.
3.
Cuando registre esta imagen estaba por apagar la cámara.
Invité a una amiga a casa y cuando ya había terminado de tomar las fotografías de los objetos para esta pista, ella me agarró la cámara de la mano y empezó a sacarnos fotos. A nosotras y a objetos varios por mi cuarto.
Mientras revisaba los objetos que había elegido, decidió acomodar el plato en otro lugar (al cual yo ya le había sacado una foto anteriormente). Lo colocó junto a muchos otros objetos desparramados por mi escritorio; unos auriculares, un texto de Kristeva, una revista del catálogo del festival de cine de Berlín 2024, unos cuadernos, una media y una vincha.
En este momento, me pidió que le saque otra foto al plato, una “más linda”.
Después de este momento, agarro la cámara y miro las fotos. Después soltó la cámara y nos sentamos en la cama a charlar. Hablamos sobre la situación actual que atraviesa el país, sobre cómo genera un clima de base deprimente para muchos argentinos. Sobre cómo afecta nuestro estado anímico. Hablamos sobre Kafka, ella me prestó unos de sus libros. Leímos las cartas que le había escrito Kafka al papá. También vimos un video en Youtube de Angie Velasco, que estaba triste porque terminó con la novia. Quedé tan cómoda, tan a gusto hablando con ella que no me quería ir. Terminé llegando 20 minutos tarde a la clase de semiología.
3.
PISTA 6
Idea del autorretrato en desencuadre - “Solo un nombre”
https://docs.google.com/document/d/1Ijo-GlqxkeWWXInvYsQW0hpjVsQo0GFWmaLyH3ya4jg/edit?usp=sharing
Para mi autorretrato me interesa jugar con la noción de la identidad como algo inconjugable, casi irrepresentable (o al menos de manera concreta).
A lo largo de toda mi vida me ha sido imposible percibir, y describir, mi propia persona y por ende mi identidad. Esto me ha llevado a desconectarme, por momentos, de mi, a despersonalizarme y evitar todo aquello que debería (según una convención social) representarme. Siempre sentí que nada de lo que era “yo” - mi voz, mi cuerpo, mis ideas, mis pensamientos, mis intuiciones - era realmente “yo”; que “yo” era algo más, algo a lo que no tenía acceso. Me surge la duda si es que alguien lo hace, si es que alguien se percibe a sí mismo o la identidad es algo más abstracto, inalcanzable para la mente humana.
Ahora, habiendo pasado años pensando la misma idea (no necesariamente negativa o conflictiva), creo haber llegado a una nueva adhesión reflexiva: quizás eso que soy “yo” solo puede manifestarse en la conexión invisible entre mi persona y las personas que yo amo. Ese “yo” es quizás solamente la huella que queda marcada en la mente de otra persona con la que me he relacionado íntimamente. Ese “yo” es entonces sólo una ausencia infinita; remota cada vez en un nuevo pasado que construye un presente pasado.
En este punto es que nos encontramos en una identidad dual: una intrínseca a mi persona, abstracta e inalcanzable y otra escondida en mis relaciones cercanas (“yo se que existo porque mi mama me ama y me recuerda”)
Entendiendo que ambos puntos de mi identidad no son fácilmente conjugables ni visibles, me interesa intentar destruir mi figura física y mental - manifestada en mis pensamientos exteriorizados- con la intención de observar que queda de mí entonces.
Inspirada por el experimento auditivo de Alvin Lucier “I’m sitting in a room”, deseo lograr un video donde mi figura este sobreimpresa tantas veces que se vuelva irreconocible y puramente abstracta (comenzando por un video simple que cada vez tiene más sobreimpresiones).
Mi intención es la de realizar diversas tomas -aún no se cuantas, pues lo tendré que ver en el momento - de mi persona en plano medio frente a una pared blanca. En cada una de ellas me estaré moviendo o realizando diversas acciones - comer, cantar, bailar, etc - con la intención de que el movimiento y la sobreimpresión generen una figura mejor reconocible por el color que por su delimitación.
A su vez, tomando inspiración del poema de Alejandra Pizarnik “solo un nombre”, en cada toma estaré recitando un texto, ya sea propio o prestado de algún autor que canalice un sentimiento propio.
Con la intención de aclarar este procedimiento mostraré ejemplos del tipo de texto al que hago referencia (el orden aún es indefinido):
1. El primer texto recitado será “Solo un nombre”
“Solo un nombre
Juana Juana
debajo estoy yo
Juana”
2. Otro posible texto propio que recite hablara del deseo:
“Me toca aceptar, de una vez final,
que viviré siempre por un amor que jamás podrá ser correspondido.
Me siento enferma, casi muerta.
Existo solo en su presencia,
pues en su ausencia existo solo para esperarla
que largas que son las esperas”.
3. De Alejandra Pizarnik
“De todos modos, yo no existo.
Soy un ser evanescente:
la hija del aire,
enamorada del viento”
Dudas
1. No estoy segura de sí, al sobreponer mi figura, debería ocupar siempre un mismo espacio o si lograr que las diferentes sobreimpresiones acaparen distintos lugares del cuadro hasta que toda la imagen sea abstracta.
2. No estoy segura si poner las voces en loop para que se mezclen o si darles a cada una un tiempo distinto.
3. No estaría segura como (y si mejorara la obra), sobre todo teniendo en cuenta que es un plano secuencia, retratar el segundo punto de mi identidad: desde la ausencia presente en las otras personas.
ARCHIVO, CUERPO, TERRITORIO
PISTA 7 (incluye pista 3 y 6)
PISTA 4
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